Sıra Beklemeden Giriş Mevcut Cappella Sansevero içinde eser eser neler görülür
Nef, sunak, tonoz ve zeminde bir yürüyüş, ardından Yeraltı Odası'na iniş; her durakta nelere dikkat etmeniz gerektiğiyle birlikte.
Cappella Sansevero tek bir nefte otuza yakın sanat eseri barındırır ve neredeyse hepsi tek bir hamî tarafından tek bir tasarımın parçaları olarak planlanmıştır. Bu da onu, biraz hazırlığı ödüllendiren bir mekân kılar. Çoğu ziyaretçi doğruca Veiled Christ'e yürür, orada on dakika durur ve on sekizinci yüzyıl gezginlerinin onunla aynı düzeyde saydığı iki heykeli, tonozun renklerini ya da ayaklarının altındaki kayıp labirent zeminin parçalarını neredeyse fark etmeden ayrılır. Bu rehber, şapeli karşınıza çıkacakları sırayla gezdirir ve her durakta eserin ne olduğuna ve nelere dikkat etmeniz gerektiğine dair kısa bir not sunar.
Odanın düzeni nasıl
Yüksek sunağın bulunduğu apsisle sonlanan tek bir nefe girersiniz. Her yan duvarda dört yuvarlak kemer vardır. Bunların çoğu prensin atalarından birinin mezarını barındırır. İstisnalar, girişte soldaki üçüncü kemer ki yan kapıyı barındırır, ve sağdaki üçüncü kemer ki Raimondo di Sangro'nun kendi mezarına açılır.
Kemerler arasındaki sütunların önünde Erdemlerin heykelleri durur. Müze, bunların geçmişte ve günümüzde ailenin kadınlarına adandığını, tek bir istisnayla açıklar: prensin babasını onurlandıran Hayal Kırıklığı. Bunlar onun tasarımının kalbidir ve içsel bilgiye giden bir yolun aşamaları olarak okunur.
Örtülü İsa nefin ortasında yatar. Her şeyin üstünde, altı derin pencereyle kesilen beşik tonoz vardır. Aşağıda, prensin mezarının yakınındaki bir merdiven Yeraltı Odası'na çıkar ve güzergâh kutsal eşya odasında sona erer. Biletiniz hepsini kapsar.
Pratik bir not: fotoğraf çekmeye izin verilmez, bu yüzden yakından neye bakmak istediğinizi önceden bilmek faydalıdır.
Örtülü İsa
Herkesin başladığı yerden başlayın. Giuseppe Sanmartino'nun 1753 tarihli heykeli, ölü İsa'yı bir şilte ve iki yastık üzerinde, baştan ayağa aynı mermer bloktan oyulmuş bir kefenle örtülü olarak gösterir.
Boyunca yavaşça yürüyün. Yüzde, örtü gözlere ve ağza çöker ve alında şişmiş bir damar hâlâ görünür. Çivilerden kaynaklanan yaralar ellerde ve ayaklarda kumaşın içinden görünür. Ayakların dibinde Passion'un araçları yatar: dikenli taç, kerpeten ve çiviler. Kefenin saçaklı kenarı nakış gibi işlenmiştir.
Heykel o kadar inandırıcıdır ki yüzyıllar boyunca insanlar prensin simya yoluyla gerçek bir kumaşı taşa dönüştürdüğüne inandı. Dönüştürmemişti. Heykeltıraşa 16 Aralık 1752 tarihli kendi ödeme emri, mermer bir örtüyle kaplı bir heykelden söz eder.
Ifet
Sunağa doğru bir sütun üzerinde, Venedikli heykeltıraş Antonio Corradini'nin 1752'de tamamladığı Ifet, yani Pudicizia durur. Prens bir yaşına gelmeden Aralık 1710'da ölen annesi Cecilia Gaetani'ye adanmıştır.
Genç bir kadın, o kadar ince ve bedene o kadar yakın bir örtüye sarılmış durur ki müze bunu tütsü dumanıyla nemlenmiş kumaşa benzetir. Belini bir gül çelengi sarar. Yanında kırık bir plaket ve bir hayat ağacı vardır, her ikisi de yarıda kesilmiş bir yaşamın simgeleridir. Kaidede, dirilmiş İsa'nın bahçede Meryem Magdalalı'ya görünmesini betimleyen Noli me tangere kabartması vardır.
Örtünün İsa'dakinden ne kadar farklı davrandığına bakın. Corradini'ninki sakin ve yapışkandır. Sanmartino'nunki huzursuzdur. İsa'yı ilk başta oyması gereken Corradini'ydi ve ikisini karşılaştırmak, sonucun neden herkesi şaşırttığını size gösterir.
Figür aynı zamanda Bilgelik alegorisi ve örtülü Isis'e bir gönderme olarak da okunmuştur.
Hayal Kırıklığı
Ifet'in karşısında, Cenevizli heykeltıraş Francesco Queirolo'nun 1753 ve 1754'te oyduğu Hayal Kırıklığı, yani Disinganno durur. İngilizce kaynaklar buna Release from Deception da der. Çılgın ve gezgin bir hayattan sonra yaşlılığında Napoli'ye dönüp rahip olan prensin babası Antonio'yu onurlandırır.
Bir adam, alnında küçük bir alev taşıyan kanatlı bir dehanın yardımıyla büyük bir ağdan kurtulmaya çalışır; bu, insan zekâsının simgesidir. Deha, adamın ayaklarının dibindeki bir küreye, yani dünyaya ve tutkularına işaret eder; üzerinde açık bir İncil durur. Kaidedeki kabartma, İsa'nın körün görme yetisini geri verişini gösterir.
İnsanların burada durmasının nedeni ağdır. Tamamen mermerden oyulmuştur, yer yer bedenden ayrıktır ve o kadar narindir ki, müzenin anlattığı hikâyeye göre, genellikle heykelleri cilalayan zanaatkârlar paramparça olur korkusuyla ona dokunmayı reddetti ve Queirolo onu ponza taşıyla kendisi bitirmek zorunda kaldı. Origlia bunu, mermer heykelin ulaşabileceği son ve en zorlu sınav olarak adlandırdı.
Diğer Erdemler ve aile mezarları
Ifet ve Hayal Kırıklığı ünlü ikilidir, ama bir dizinin parçasıdırlar. Erdem heykelleri nefin boyunca sütunların önünde durur, her biri onurlandırdığı aile üyesiyle eşleştirilmiştir ve çoğu, prensin daha sonra yeniden basılması için ödeme yaptığı resimli bir el kitabı olan Cesare Ripa'nın Iconologia'sındaki alegorileri izler.
Corradini'nin Decorum'una, Queirolo'nun Liberality, Sincerity ve Education'ına, Fortunato Onelli'nin Religious Zeal'ine, Paolo Persico'nun the Sweetness of the Marital Yoke'una ve Francesco Celebrano'nun Self-control'üne bakın. On dokuzuncu yüzyılda bilinmeyen bir heykeltıraş tarafından bir Divine Love heykeli eklenmiştir.
Aralarındaki kemerlerde prensin atalarının mezarları vardır; birkaçı Alessandro di Sangro'nun inşa ettiği on yedinci yüzyıl şapelindendir. Sunağın solundaki bir nişte, dua eder hâlde gösterilen İskenderiye Patriği Alessandro'nun kendisi vardır.
Nefi terk etmeden önce arkanızı dönün ve ana kapının üstüne bakın. Celebrano'nun Cecco di Sangro anıtı, bir lahitden fışkıran silahlı bir savaşçıyı gösterir. Bu, Cecco'nun Flanders'taki bir sefer sırasında iki gün saklanıp düşmanı şaşırttığı ve Amiens kalesini aldığı bir olayı hatırlatır. Odadaki en teatral eserlerden biridir ve birçok ziyaretçi hiç yukarı bakmadan altından geçip gider.
Yüksek sunak
Nefin sonunda, Francesco Celebrano'nun büyük mermer Lamentation kabartmasının bulunduğu yüksek sunak vardır. Müze bunu onun en iyi eseri sayar ve herhangi bir Napoli kilisesindeki bir yüksek sunak üzerindeki tek yüksek kabartma olduğunu belirtir. Bedenler çerçeveye doluşur: ölü İsa, yas tutan Meryem, Magdalalı.
Kabartmanın etrafındaki çerçeveye bakın. Mavisi lapis lazuli değil, prensin laboratuvarında onu taklit etmek için yapılmış bir maddedir. Sunak masasının altında, küçük bir putto boş bir mezarın kapağını kaldırır. Basamakların iki yanında Paolo Persico'nun iki meleği durur.
Sunağın üstünde, bir alçı melek patlaması içinde, on altıncı yüzyıl sonlarından bilinmeyen bir Napolili sanatçının Pietà tablosu asılıdır. Bu, şapelin kuruluş efsanesiyle bağlantılı görüntüdür: 1590 civarında zincirlerle hapse götürülen bir adam, bahçe duvarının bir kısmı çöktüğünde bunun belirdiğini gördü ve şükran olarak ilk küçük şapel inşa edildi.
The vault
Şimdi yukarı bakın. Tüm beşik tonoz tek bir fresktir: 1749'da Francesco Maria Russo tarafından yapılan Gökyüzünün Görkemi, diğer adıyla di Sangro Cenneti. Resmedilmiş mimari bulutlara açılır; merkezde Kutsal Ruh'un güvercini üçgen bir haleden fışkırır, pencereler arasında ise ailenin azizlerinin madalyonları yer alır. Kutsal alanın üzerinde, düz tavana küçük, yapay bir kubbe resmedilmiştir.
Dikkatinizi çeken şey renklerdir. Maviler, yeşiller ve altınlar 250 yıldan fazla bir süre sonra hâlâ yoğunluğunu koruyor ve müze bunu bizzat prensin icat ettiği bir formüle borçlu. İronik olarak, prens freskten memnun kalmamıştı. Vasiyetinde oğlundan, bulabileceği en iyi ressam tarafından yeniden boyanmasını istedi. Oğlu bunu hiç yapmadı.
Merkezdeki üçgen aynı anda birkaç anlam taşır: Hristiyanlar için Teslis, Pisagor geleneğinde kozmik doğuş ve Masonik sembolizmde Saygıdeğer Üstat.
Zemin ve prensin mezarı
Üzerinde yürüdüğünüz zemin, prensin tasarladığı zemin değil. 1760'ların ortalarından itibaren Francesco Celebrano tarafından döşenen zemini, tek bir kesintisiz beyaz mermer çizgisinin tüm nefi kat ettiği çok renkli bir mermer labirentti. 1889'da binanın bir bölümünün çökmesiyle ağır hasar gördü ve restoratörler onu, di Sangro armalarının renkleri olan sarı ve mavi sırlı Napolili terrakota karolarla değiştirdi.
Orijinal plakalardan bazıları prensin mezarının önündeki geçitte hâlâ duruyor. Kesintisiz beyaz çizginin oluşturduğu kancalı haçları ve maviden beyaza uzanan tonlarda perspektifle çizilmiş eş merkezli kareleri arayın.
Mezarın kendisi, sağdaki üçüncü kemerdeki sade anıttır. Uzun yazıtı oyulmamış, kabartılmıştır; beyaz harfler, prensin geliştirdiği kimyasal bir yöntemle, hiçbir keski izi olmadan plakadan yükselir. Çevresinde armalar, zırhlar, kitaplar, gönyeler, bir küre ve San Gennaro Nişanı'nın kuşağı yer alır.
Yeraltı Odası'na iniş
Mezarın yanındaki geçitten bir merdiven Yeraltı Odası'na iner. Bu, on dokuzuncu yüzyıldan kalma dar bir sarmal merdivendir ve oda, müzenin tekerlekli sandalye kullanıcılarının ulaşamadığı tek bölümüdür.
Prens bu odayı soyundan gelenler için oval bir mezar tapınağı olarak planlamış ve Örtülü İsa'nın iki ebedî lamba arasında tam ortada yatmasını amaçlamıştı. Hiçbir zaman tamamlanmadı. Bugün burada, 1750'lerde Palermo'lu doktor Giuseppe Salerno tarafından yapılan ve yeniden oluşturulmuş bir damar ağıyla sarılı bir erkek ile bir kadının dik iskeletleri olan iki Anatomik Makine ve orijinal labirent zeminin büyük bir parçası bulunur.
Güzergâh, aynı zamanda müzenin kitapçısı olarak da hizmet veren kutsal eşya odasında sona erer. Ayrılmadan önce nefe geri dönün ve İsa'ya sunak tarafından bir kez daha bakın. O açıdan bambaşka bir heykeldir.
Sıkça Sorulanlar
Cappella Sansevero'daki en ünlü üç eser hangileridir?
Giuseppe Sanmartino'nun Örtülü İsa'sı (1753), Antonio Corradini'nin If fet'i (1752) ve Francesco Queirolo'nun Hayal Kırıklığı (1753-1754). Gezginler ve sanat tarihçileri on sekizinci yüzyıldan bu yana bu üç eseri öne çıkarır.
Cappella Sansevero'nun zemini orijinal mi?
Hayır. Prens'in labirent zemini 1889'daki bir çökmede harap oldu ve yerine sarı ile mavi terrakota karolar döşendi. Orijinal plakalar mezarının önünde, Yeraltı Odası'nda ve kutsal eşya odasında hâlâ duruyor.
Cappella Sansevero'nun tavanını kim resmetti?
Francesco Maria Russo, 1749'da. Fresk, Gökyüzünün Görkemi olarak adlandırılır ve renkleri prensin kendi icat ettiği bir formülle yapılmıştır.
İçeride ne kadar zaman ayırmalıyım?
Müze herhangi bir süre sınırı koymuyor. Kırk dakika ile bir saat arası, ana eserleri görüp tonozlu tavana bakmanız ve Yeraltı Odası'nı acele etmeden ziyaret etmeniz için yeterli. İsteğe bağlı sesli rehber yaklaşık 25 dakika sürüyor.